Окуджава

**********Булат Окуджава Другими Голосами**********

Почему Другими Голосами? Слушать песни Булата Окуджавы в его собственном исполнении – всегда большое удовольствие. Но думаю, что все мы достаточно хорошо знакомы с его записями, а многие и с его “живыми” концертами. Однако, далеко не все знакомы с многочисленными исполнениями песен Окуджавы другими исполнителями. Мне показалось интересным осветить этот аспект наследия Окуджавы, особенно учитывая, что каждый исполнитель привносит своё прочтение и свою интерпретацию исполняемых вещей. К тому же музыку к многим стихам Окуджавы написали другие авторы уже после смерти Булата Шалвовича, и эти новые песни могут быть не знакомы многим слушателям.

*  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *

Совесть, Благородство и Достоинство –
вот оно, святое наше воинство.
Протяни ему свою ладонь,
за него не страшно и в огонь.
Б.Окуджава.    1988

В июне 2007 года исполнилось 10 лет как ушел из жизни Булат Шалвович Окуджава. Но он не ушел из нашей жизни и, я думаю, не уйдёт еще много десятков лет из жизней людей, на которые он оказал и будет оказывать самое благотворное влияние своей человечностью и своей глубокой человеческой мудростью. Его наследие осталось с нами и с каждым годом становится всё богаче по мере того как:
–   всё большее и большее количество профессиональных и полупрофессиональных исполнителей поют и читают на Окуджавских Вечерах его песни и стихи,
–   всё большее и большее количество людей слушает и читает его произведения,
–   всё большее и большее количество профессиональных и полупрофессиоальных композиторов пишут новые песни на его стихи,
–   появляется всё большее и большее количество переводов его произведений на другие языки,
–   появляется всё большее и большее количество трудов, посвященных исследованию его богатого и разностороннего творчества.

“Его песни вошли в нашу жизнь как-то сразу и, как оказалось, надолго. Слушая их, мы ощущаем в себе и подлинное достоинство, и настоящее желание братства, дружества и любви, и мудрое сознание простых и честных истин, и печальную иронию по поводу того, как далека наша внешняя жизнь от жизни нашей души – главной жизни, без которой нет человека. Эти песни адресованы и каждому в отдельности, и всем вместе. Они близки и дороги всем, кто ценит подлинное человеческое общение, которому так верно служит хорошая песня” Участники проекта “Песни нашего века”.

“Для меня Окуджава самый значительный русский поэт конца ХХ века, во всяком случае, в моем личном, в том числе художественном воспитании. Сочетание простоты и изящества, нежности и мужества, главное же счастливый дар любви, который позволяет человеку парить над землею, даже если война, ложь и предательство, алчность и подлость готовы поглотить его чуть не ежеминутно.” Олег Погудин.

Моя коллекция «звучащего Окуджавы» насчитывает более 1100 звуковых записей и включает в себя исполнения своих песен и стихов Булатом Окуджавой, исполнения его песен и стихов двумястами сорока  другими индивидуальными исполнителями и группами, в том числе более 100 песен, написанных на стихи Окуджавы другими композиторами, а также дюжину песен посвященных Булату Окуджаве. Коллекция продолжает пополняться.

Вдобавок к этому у меня есть десять видео записей фильмов-концертов посвященных Окуджаве, с его участием, с участием других исполнителей, его бесед с корреспондентами телевидения и т.п.

Концерт-беседа включает небольшую часть из моей коллекции плюс разные другие материалы как о самом Булате Окуджаве так и о других исполнителях его стихов и песен, а также песни других композиторов на его стихи. Подготовленные для прослушивания песни и романсы на стихи Окуджавы я условно разбил на несколько тематических групп/разделов:

– Дружба
– Любовь
– Музыка
– Война
– Надежда
– Шуточные

Мы с вами окунемся опять в очаровательный, хотя иногда и грустный, а иногда и суровый, мир Булата Окуджавы, которого я называю поэтом человеческой доброты и которого в такой же мере можно называть поэтом глубокой человеческой мудрости и благородства. Концерт-беседа физически рассчитана на две последовательных встречи любителей поэзии и музыки, примерно по два часа каждая.

Концерт-беседа первая.

Темы: Дружба, Любовь, Музыка

************************Дружба*********************

Начнем мы сегодня с песни “Молитва Франсуа Вийона” в исполнении Виталия Петранюка. В моей коллекции Окуджавы это самая популярная песня среди исполнителей, у меня есть 30 разных исполнителей.

Виталий Петранюк родился в Киеве, а его роман с Польшей начался в 1989 г., и с тех пор с небольшими перерывами он постоянно живет и работает в городе, который ответил взаимностью на его чувства – в Кракове. Здесь Виталий и его брат Владимир работают и творят в своем театре «Зеркало». Первым был альбом с песнями Булата Окуджавы. Из предисловия к диску:

«Те из вас, кто любит лирику и глубину мысли поэзии Окуджавы, … наверняка найдут в этом альбоме близкие своему сердцу произведения, которые будут рядом в добрых, радостных или же грустных минутах жизни, поскольку творчество братьев Петранюков по прямой линии выводится из поэтики … любимых в Польше русских бардов.»

Пока Земля еще вертится, пока еще ярок свет,
Господи, дай же ты каждому, чего у него нет:
мудрому дай голову, трусливому дай коня,
дай счастливому денег... И не забудь про меня.

Пока Земля еще вертится, Господи, -- твоя власть! --
дай рвущемуся к власти навластвоваться всласть,
дай передышку щедрому хоть до исхода дня.
Каину дай раскаянье... И не забудь про меня.

Я знаю: ты все умеешь, я верую в мудрость твою,
как верит солдат убитый, что он проживает в раю,
как верит каждое ухо тихим речам твоим,
как веруем и мы сами, не ведая, что творим!

Господи, мой Боже, зеленоглазый мой!
Пока Земля еще вертится, и это ей странно самой,
пока ей еще хватает времени и огня.
дай же ты всем понемногу... И не забудь про меня.

101 Молитва Франсуа Вийона-Петранюк В

* * *

Вторая по популярности в моей коллекции – “Грузинская песня”. У меня есть 27 разных исполнителей. А выбрал я Манану Менабде.

Манана Менабде — певица, поэт, композитор, режиссер, актриса, художник. Родилась она в артистической семье сестер Ишхнели, известных исполнительниц, основательниц жанра квартетного пения грузинского городского романса. Поет Манана с детства. Первые ее серьезные произведения прозвучали в фильме известного грузинского кинорежиссера Ланы Гогоберидзе «День длиннее ночи», получившего приз в Каннах в 1982 году. Манана играла одну из главных ролей и сама исполняла свои песни — величественные, эпические баллады. Сейчас Манана Менабде живет в Берлине. Создает новые музыкальные программы, пишет стихи, прозу, притчи, рисует, занимается керамикой… Писатель и художник Андрей Анпилов рассказывал, что, когда он услышал пение Мананы, он был потрясен ее голосом, ее личностью, а главное — длительностью и подлинностью переживания. «Сейчас так не поют», — сказал он. Манана удивительным образом соединяет в себе русскую и грузинскую культуры, которые всегда были естественно связаны и переплетены — и в литературе, и в живописи, и в музыке.

Первое знакомство Мананы Менабде с песнями Булата Окуджавы произошло в 1964 году, когда Манана была ещё школьницей. Песни сразу покорили сердце юной певицы и она с удовольствием исполняла их в кругу своих друзей. С 1971 г. учась в ГИТИСе и живя в Москве, Манана Менабде включает песни в свой репертуар и выносит их на профессиональную сцену. С тех пор песни Булата Окуджавы входят в концертную программу певицы, с которой она выступает на известных эстрадных площадках Москвы и многих городов Советского Союза.

Первое знакомство Мананы Менабде с самим автором происходит в 1981 на юбилейном вечере Тамары Александровны Ишхнели, бабушки Мананы, одной из сестёр знаменитого грузинского квартета, заслуженных певиц грузинской ССР, куда Булат Шалвович был приглашён в качестве гостя, как большой поклонник творчества сестёр Ишхнели, где впервые услышал свои песни в исполнении Мананы Менабде и неизменно стал посещать все вступления певицы в Москве.

Песни Булата Окуджавы сопровождали Манану всю жизнь. В 1996 г, в Германии, состоялась встреча поэта с певицей и разговор о том, что Манана мечтает записать диск с песнями Окуджавы. Булат Шалвович одобрил этот проект. В 1998 году проект выпуска диска с песнями Булата Окуджавы в исполнении Мананы Менабде был осуществлён. «Манана относится к числу исполнителей, которые когда поют – любые песни – поют о себе. И это большое достоинство. Это говорит о таланте». Б. Окуджава, Берлин, 1995.

Грузинская песня
Виноградную косточку в теплую землю зарою,
и лозу поцелую, и спелые гроздья сорву,
и друзей созову, на любовь свое сердце настрою.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?

Собирайтесь-ка, гости мои, на мое угощенье,
говорите мне прямо в лицо, кем пред вами слыву.
Царь небесный пошлет мне прощение за прегрешенья.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?

В темно-красном своем будет петь для меня моя Дали,
в черно-белом своем преклоню перед нею главу,
и заслушаюсь я, и умру от любви и печали.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?

И когда заклубится закат, по углам залетая,
пусть опять и опять предо мной проплывут наяву
белый буйвол, и синий орел, и форель золотая.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?

102 Грузинская песня-Менабде М

Иврит, как его слышит мое ухо – очень звучный и сочный язык. Послушайте исполнение этой же песни в переводе на иврит. (У меня в коллекции 31 исполнение разных пeсен Окуджавы на иврите.)

Александр Крупицкий родился (1963) в Белоруссии. В Израиле с 1990 года. Живет в Иерусалиме. Работает в программе Министерства Просвещения Израиля “Наале” на должности Декан. Окончил Тбилисский Политехнический институт (1985), работал в Академии Наук Грузии в области вычислительной техники. Организатор и руководитель тбилисского КСП “Лоза”. Дипломант, лауреат и член жюри фестивалей КСП кавказского региона. Клуб “Лоза” награжден почетным дипломом на фестивале имени В. Грушина. Песни пишет на свои стихи. С 1993 г. выступал в трио “Гешер” (“Мост”) с израильтянками — “сабрами” Ноами Штайнер и Хедвой Гольдшмидт. В репертуаре трио авторская песня на русском языке и в переводах на иврит. В 1995 г. трио “Гешер” удостоилось первой премии на Иерусалимском фестивале авторской песни и персонально отмечено председателем жюри Е. Клячкиным. С 1996 г. А. Крупицкий выступал с Диной Штивельман (Либман) и Александром Искандарашвили (Дараш) в составе трио “Лоза”. С 2003 г. вместе с переводчиком авторской песни на иврит Зеевом Гейзелем выступает в программе “Ширгумим”.

Дина Либман (Штивельман). Живет в Тель-Авиве (Израиль). До эмиграции жила в Геленджике, училась в Краснодарском университете. Исполнительница.

Крупицкий и Либман оба участники  3-го международногo фестиваля бардов, 2006, Реховот, Израиль.

103 Грузинская песня (иврит) – Либман Д, Крупицкий А.

* * *

Следующая песня – “Союз друзей (Старинная Студенческая песня)”

Союз друзей
Поднявший меч на наш союз
достоин будет худшей кары.
И я за жизнь его тогда
не дам и самой ломаной гитары.
Как вожделенно жаждет век
нащупать брешь у нас в цепочке...
Возьмемся за руки, друзья,
возьмемся за руки, друзья,
чтоб не пропасть поодиночке.

Среди совсем чужих пиров
и слишком ненадежных истин,
не дожидаясь похвалы,
мы перья белые свои почистим.
Пока безумный наш султан
сулит дорогу нам к острогу,
возьмемся за руки, друзья,
возьмемся за руки, друзья,
возьмемся за руки, ей-богу.

Когда ж придет дележки час,
не нас калач ржаной поманит,
и рай настанет не для нас,
зато Офелия всех нас помянет.
Пока не грянула пора
нам отправляться понемногу,
возьмемся за руки, друзья,
возьмемся за руки, друзья,
возьмемся за руки, ей-богу.

104 Союз друзей-Хор бардов (В.Берковский, Д.Богданов, В. и В.Мищуки, А.Мирзаян, Л.Сергеев, К.Тарасов, Г.Хомчик, Л.Чебоксарова, В.Соломонов)

* * *

А теперь – “Пожелание друзьям”

Пожелание друзьям
Давайте восклицать, друг другом восхищаться.
Высокопарных слов не стоит опасаться.
Давайте говорить друг другу комплименты --
ведь это все любви счастливые моменты.

Давайте горевать и плакать откровенно,
то вместе, то поврозь, а то попеременно.
Не будем придавать значения злословью --
поскольку грусть всегда соседствует с любовью.

Давайте понимать друг друга с полуслова,
чтоб, ошибившись раз, не ошибиться снова.
Давайте жить, во всем друг другу потакая, --
тем более, что жизнь короткая такая.

105 Пожелание друзьям-Группа Бардов (К. Тарасов, В. Берковский, Д. Богданов, В. И В. Мищуки, Л. Чебоксарова, С. Никитин)

* * *
Следующая песня – широко известный и очень популярный “Полночный троллейбус”. Исполнит её для вас сегодня Леонард Хируг.

Леонард Хируг, 1971 года рождения (Казань), биофизик, доктор наук , ныне работающий в Нейронаучном Центре Хельсинкского Университета, с многими научными трудами в биофизике. Закончил Физфак Казанского Университета. Стихи и песни пишет с шестнадцати лет. Играет на гитаре, фортепиано. С 1993 по 1997 год жил в Триесте, Италия, где и закончил аспирантуру по специальности Биофизика и Нейробиология. В 1996 году выпустил первый авторский альбом песен на итальянском языке. С 1998 года жил 5 лет в Америке, город Дюрам, Северная Каролина. Работал исследователем в Duke University, затем перешел в National Intsitute of Health. Участник слетов американских любителей авторской песни 2001 и 2002 г. Выступал с концертами в разных городах Америки, исполняя свои песни на русском и английском языках. На английском, в частности, поет песни Элвиса Пресли и Биттлз. В 2003 году вместе с женой Катей переехал в Финляндию. Заведует нейробиологической лабораторией в университете Хельсинки. В 2005 году выпустил диск «Песни Окуджавы» с 14ю песнями, аккомпанируя себе на гитаре.

106 Полночный троллейбус-Леонард Хируг

* * *

На очереди “Песенка об открытой двери” в исполнении Олега Погудина.

Олег Погудин родился в Ленинграде (1968). В 1985-1990 гг. Олег – студент Ленинградского Государственного Института Театра, Музыки и Кинематографии им. Н.К. Черкасова, который закончил с отличием. В 1990-1993 гг. – актёр Санкт-Петербургского АБДТ им. Горького. Будучи профессиональным актером театра и кино, Олег Погудин известен прежде всего как поулярный исполнитель романсов и лирических песен. Ценители вокала заметили его в 1991 году после выхода дебютного альбома «Звезда любви». Его концерты, а точнее моноспектакли по мотивам русского романса, проходят с неменьшим успехом, чем выступления самых раскрученных звезд эстрады. С 1993 года Погудин ведёт активную концертную деятельность в России и за рубежом. Все концерты исполнителя проходят с аншлагом. Артист постоянно работает на региональных радио- и телестудиях. В течение 1993-1996 гг. на РТР вышли десять музыкальных фильмов с его участием, шесть из которых посвящены непосредственно творчеству исполнителя. Особое место в творчестве артиста занимают программы, посвященные памяти известных исполнителей отечественной эстрады: А.Н. Вертинского, П.К. Лещенко, Б.Ш. Окуджавы. В 1999 году артист стал лауреатом Царскосельской художественной премии “За постижение души русского романса” В 2004 году Олегу Погудину присвоено звание “Заслуженный Артист России”.

Песенка об открытой двери
Когда метель кричит, как зверь,
протяжно и сердито,
не запирайте вашу дверь,
пусть будет дверь открыта.

И если ляжет долгий путь,
нелегкий путь, представьте,
дверь не забудьте распахнуть,
открытой дверь оставьте.
И уходя в ночной тиши,
без лишних слов решайте:
огонь сосны с огнем души
в печи перемешайте.

Пусть будет теплою стена
и мягкою - скамейка...
Дверям закрытым - грош цена,
замку цена - копейка!

107 Песенка об открытой двери-Погудин О

************************Любовь*********************

Николай Простаков род. 1958 г. в Брянской области, живет в Санкт-Петербурге. Окончил факультет технической кибернетики ЛПИ (1981) по специальности автоматика и телемеханика. Работал на Кировском заводе с 1981 по 1988 гг., с 1988 по 1991 — во ВНИКИ МЛТ (конструкторский институт медицинской и лабораторной техники) ведущим инженером, потом в разных коммерческих фирмах. Впервые бардовские песни услышал в начале 70-х от брата. На гитаре начал учиться играть на первом курсе института и в 1976 году выступил на конкурсе “Топос” в ЛПИ, в 1978 вошел в состав ансамбля “Краски”, где с перерывами пел в разных до 1986 г. Выступал и один. В 1978 г. был лауреатом Грушинского фестиваля в составе ансамбля “Краски”, в 1980 — луареат Минского фестиваля. Лауреат фестивалей в Казани, Владивостоке, Волгограде и др. Есть и свои песни. Любимые авторы — Ю.Визбор, Б.Окуджава, В.Берковский, С.Никитин. Член питерского КСП “Меридиан”. Хобби — альпинизм, туризм. Иногда сотрудничает с радио и телевидением.

Еще один романс
В моей душе запечатлен портрет одной прекрасной дамы.
Ее глаза в иные дни обращены.
Там хорошо, там лишних нет, и страх не властен над годами,
и все давно уже друг другом прощены.
Еще покуда в честь нее высокий хор звучит хвалебно,
и музыканты все в парадных пиджаках.
Но с каждой нотой, боже мой, иная музыка целебна,
и дирижер ломает палочку в руках.
Не оскорблю своей судьбы слезой поспешной и напрасной,
но вот о чем я сокрушаюсь иногда:
ведь что мы сами, господа, в сравненьи с дамой той прекрасной,
и наша жизнь, и наши дамы, господа?
Она и нынче, может быть, ко мне, как прежде, благосклонна,
и к ней за это благосклонны небеса.
Она, конечно, пишет мне, но... постарели почтальоны,
и все давно переменились адреса.

201 Еще один романс-Простаков Н.

* * *

“Звездный час” ансамбля “Бархатный сезон” пробил относительно недавно. Большие сольные концерты, которые два сезона подряд при аншлагах проходят в Театре Эстрады показывают, что в Москве появился новый интересный коллектив. Высокий уровень музыкальной культуры, интеллигентность, виртуозность и профессионализм всех исполнителей, “карнавал” художественных и музыкальных красок, артистизм и темперамент двух обаятельных солисток – таковы впечатления от удивившего своей непохожестью ансамбля “Бархатный сезон”. Сегодня в составе “Бархатного сезона” шесть профессиональных музыкантов. Это выпускники Российской Академии музыки им. Гнесиных Нина Мошкина (вокал), Мария Москаленко (вокал, гитара), скрипач Дмитрий Еремеев, баянист Андрей Ковалев (он играет на кнопочном аккордеоне), а также Владимир Черный (бас-гитара) и Александр Жалабкович (ударные).
Сегодня ансамбль “Бархатный сезон” выступает на самых престижных площадках столицы, много гастролирует и готовит новую программу “Забытые песни… Драгоценные романсы…”.

Он, наконец, явился в дом,
где она сто лет мечтала о нем,
куда он сам сто лет спешил,
ведь она так решила, и он решил.
Клянусь, что это любовь была,
посмотри -- ведь это ее дела.
Но знаешь, хоть Бога к себе призови,
разве можно понять что-нибудь  в любви?
И поздний дождь в окно стучал,
и она молчала, и он молчал.
И он повернулся, чтобы уйти,
и она не припала к его груди.
Я клянусь, что это любовь была,
посмотри: ведь это ее дела.
Но знаешь, хоть Бога к себе призови,
разве можно понять что-нибудь в любви?

202 Он, наконец, явился в дом-Ансамбль «Бархатный Сезон»

* * *

В. Пильников – Засл. Артист РФ, артист театра «Современник».

Вот так она любит меня
Глаза, словно неба осеннего свод,
и нет в этом небе огня,
и давит меня это небо, и гнет -
вот так она любит меня.  

Прощай. Расстаемся. Пощады не жди!
Все явственней день ото дня,
что пусто в груди, что темно впереди -
вот так она любит меня.  

Ах, мне бы уйти на дорогу свою,
достоинство молча храня.
Но, старый солдат, я стою, как в строю...
Вот так она любит меня.

203 Вот так она любит меня–Пильников В

* * *

Цитата из статьи Б.Кушнера “Мне доводилось встречать в печати авторитетное мнение Шостаковича, что песни Окуджавы как бы родились с мелодиями. И действительно попытки их обработок, даже признанными мастерами, часто оказывались неудачными (можно вспомнить здесь Матвея Блантера)… Тем более поразительно, насколько созвучными оказались таланты Шварца и Окуджавы. В тех случаях, когда Шварц писал песни на стихи Окуджавы, уже известные в авторском, нет, не прочтении, пении, он, по моему мнению, вносил в них новый огонь… Точность и своеобразие мелодического и гармонического языка Шварца замечательны, его творческий почерк обычно узнаваем с первых же тактов… Достаточно вспомнить только несколько великолепных творений двух мастеров: «Кавалергарды», «Ваше благородие, госпожа удача», «Часовые любви», «Дождик осенний» , песни и романсы из «Соломенной шляпки»…
Всего И.Шварц написал около 30ти песен на стихи Окуджавы.”

Любовь и Разлука
Еще он не сшит твой наряд подвенечный
И хор в нашу честь не споет
А время торопит - возница беспечный
И просятся кони в полет, и просятся кони в полет

Ах только бы тройка не сбилась бы с круга
Бубенчик не смолк под дугой
Две вечных подруги Любовь и Разлука
Не ходят одна без другой.

Мы сами раскрыли ворота, мы сами
Счастливую тройку впрягли
И вот уже что-то сияет пред нами
Но что-то погасло вдали, но что-то погасло вдали

Святая наука расслышать друг друга
Сквозь ветер на все времена
Две странницы вечных Любовь и Разлука
Поделятся с нами сполна.

Чем дольше живем мы, тем годы короче
Тем слаще друзей голоса
Ах только б не смолк под дугой колокольчик
Глаза бы глядели в глаза, глаза бы глядели в глаза

То берег то море то солнце то вьюга
То ласточки то воронье
Две вечных дороги Любовь и Разлука
Проходят сквозь сердце мое.

Елену Камбурову знают практически все, рассказывать о ней не стану.

204 Любовь и Разлука-Камбурова Е
Музыка Исаака Шварца.

* * *

Одна из замечательнейших песен Окуджавы, как по поэзии так и по музыкe – “Прощание с новогодней ёлкой”. Мне кажется, даже если бы БО не написал ничего, кроме этой песни, его можно было бы считать превосходным поэтом и отличнейшим песенным композитором.

Сергей Никитин (род. 1944) — российский композитор, автор-исполнитель (иногда вместе с женой Татьяной Никитиной), один из ярчайших представителей «композиторского» направления в современной авторской песне. Окончил физфак МГУ, кандидат физико-математических наук. Работал научным сотрудником в институте органической химии АН СССР и в институте биологической физики АН СССР. С 1962 г. пишет песни на стихи российских и зарубежных поэтов, таких, как Д. Сухарев, Э. Багрицкий, Б. Пастернак, Ю. Мориц, Ю. Левитанский, Г. Шпаликов, Д. Самойлов, В. Шекспир и других. Несколько лет Сергей Никитин проработал заведующим музыкальной частью московского театра «Табакерка» под руководством Олега Табакова, сотрудничал и с другими театрами. Кроме того, композитор много работает в кино, на радио и телевидении. В настоящее время Никитин — член Союза театральных деятелей РФ, заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Царскосельской художественной премии (1997). На вопрос, как он стал бардом, и вообще – с чего у него всё началось в песне, Сергей Никитин обычно отвечает: “Очень захотелось самому петь Булата Окуджаву”.

Прощание с новогодней елкой
Синяя крона, малиновый ствол,
звяканье шишек зеленых.
Где-то по комнатам ветер прошел:
там поздравляли влюбленных.

Где-то он старые струны задел -
тянется их перекличка...
Вот и январь накатил-налетел,
бешеный, как электричка.

Мы в пух и прах наряжали тебя,
мы тебе верно служили.
Громко в картонные трубы трубя,
словно на подвиг спешили.

Даже поверилось где-то на миг
(знать, в простодушье сердечном):
женщины той очарованный лик
слит с твоим празднеством вечным.

В миг расставания, в час платежа,
в день увяданья недели
чем это стала ты нехороша?
Что они все, одурели?!

И утонченные, как соловьи,
гордые, как гренадеры,
что же надежные руки свои
прячут твои кавалеры.

Нет бы собраться им - время унять,
нет бы им всем расстараться.
Но начинают колеса стучать:
как тяжело расставаться!

Но начинается вновь суета.
Время по-своему судит.
И в суете тебя сняли с креста,
и воскресенья не будет.

Ель моя, Ель - уходящий олень,
зря ты, наверно, старалась:
женщины той осторожная тень
в хвое твоей затерялась!

Ель моя, Ель, словно Спас-на-крови,
твой силуэт отдаленный,
будто бы след удивленной любви,
вспыхнувшей, неутоленной.

205 Прощание с новогодней елкой–Сергей Никитин

* * *

Михаил Кане (1943) — известный исполнитель бардовской песни, руководитель Клуба бардовской песни «Восток». Автор и ведущий постоянной программы на «Радио Шансон» — «Час бардовской песни с Михаилом Кане». Окончил физико-механический факультет ЛПИ, инженер — физик. 20 лет работал в НИИ, потом перешел на преподавательскую работу, в настоящее время — доцент кафедры компьютерных систем автоматизации Санкт-Петербургского государственного университета, кандидат технических наук. Занимается исполнительской деятельностью, записал четыре исполнительских аудиокассеты с собственными аранжировками песен многих известных авторов (1994—1998). Первая из этих кассет «А было это так» (1995) посвящена памяти Евгения Клячкина, песни которого в репертуаре М.Кане занимают особое место. В 1996 г. в Санкт-Петербурге вышла в свет книжка М.Кане «Время вдруг становится судьбой» (Записки о Евгении Клячкине). В 1999 г. вышел CD. Пишет песни на стихи А.Городницкого и других поэтов. Участвовал в записях дисков и кассет А.Городницкого как аккомпаниатор и аранжировщик, а также — в зарубежных гастролях А.Городницкого как аккомпаниатор и исполнитель. Многократно участвовал в фестивалях и конкурсах самодеятельной песни. Член жюри многих фестивалей, в том числе фестиваля «Петербургский аккорд-98». Хобби (раньше) — водный и горный туризм, горные лыжи. Дипломант Царскосельской художественной премии (1998).
Алена Чугунова – концертмейстер, певица. Окончила Санкт-Петербургскую Государственную Консерваторию по классу фортепиано (1997). Известна в Санкт-Петербурге как прекрасный концертмейстер, имеющий большую концертную практику в России и за рубежом. Исполнительница бардовских песен и автор многих вокальных и инструментальных аранжировок. Участница проекта “Песни бардов XX века – поет Санкт-Петербург”.

Арбатский романс
Арбатского романса старинное шитье,
к прогулкам в одиночестве пристрастье;
из чашки запотевшей счастливое питье
и женщины рассеянное "здрасьте..."

Не мучьтесь понапрасну: она ко мне добра.
Легко иль грустно - век почти что прожит.
Поверьте, эта дама из моего ребра,
и без меня она уже не может.

Любовь такая штука - в ней так легко пропасть,
зарыться, закружиться, затеряться...
Нам всем знакома эта губительная страсть,
поэтому не стоит повторяться.

Арбатского романса старинное шитье,
к прогулкам в одиночестве пристрастье;
из чашки запотевшей счастливое питье и
женщины рассеянное "здрасьте..."

Бывали дни такие - гулял я молодой,
глаза глядели в небо голубое.
Еще был не разменен мой первый золотой,
пылали розы, гордые собою.

Еще моя походка мне не была смешна,
еще подметки не поотрывались,
из каждого окошка, где музыка слышна,
какие мне удачи открывались!

Не мучьтесь понапрасну -- всему своя пора.
Траву взрастите - к осени сомнется.
Вы начали прогулку с арбатского двора,
к нему-то все, как видно, и вернется.

Была бы нам удача всегда из первых рук,
и как бы там ни холило, ни било, в один
прекрасный полдень оглянетесь вокруг,
а все при вас, целехонько, как было:

арбатского романса знакомое шитье,
к прогулкам в одиночестве пристрастье,
из чашки запотевшей счастливое питье и
женщины рассеянное "здрасьте"...

206 Арбатский романс–Кане M, Чугунова A.

* * *

В завершение этого раздела послушайте архичудесную песню Окуджавы о любви “Эта женщина!” в исполнении Андрея Макаревича.  Андрей Макаревич (1953) — советский и российский певец, поэт, композитор, писатель, художник, продюсер, телеведущий и лидер рок-группы «Машина времени». Народный артист России (1999).

207 Эта женщина!-Макаревич А

К группе окуджавских песен о любви, конечно же, относится отличнейшая и широко известная песня «Дежурный по апрелю». Она у меня есть в 14-ти разных исполнениях. Из экономии времени я её не включил, и мы перейдём к следующему разделу – Музыка.

************************Музыка*********************

У БО очень много поэтических и песенных произведений, где центральной темой являются музыка, оркестр, музыкант, музыкальные инструменты и пр., в частности:

– Музыкант играл на скрипке
– После дождичка
– Заезжий музыкант
– Чудесный вальс
– Черешневый кларнет
– Старый флейтист
– Песенка о Моцарте
– С Моцартом мы уезжаем из Зальцбурга
– Все глуше музыка души

и другие.

Песню “Все глуше музыка души” Булат Шалвович прокомментировал так: “Люблю слова музыка“, “музыкант“, “струна. Музыку я считаю важнейшим из искусств, даже выше, чем искусство слова”.

Иногда он использует тему музыки в переносном смысле, как поэтический образ, как, например, в очень известной песне «Надежды маленький оркестрик» (Песенка о ночной Москве), особенно в ее наиболее сильной строфе:
В года разлук, в года смятений,
Когда свинцовые дожди
Лупили так по нашим спинам,
Что снисхождения не жди,
И командиры все охрипли,
Тогда командовал людьми
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви.

Или оттуда же:
… Кларнет пробит, труба помята,
Фагот как старый посох стерт,
На барабане швы разлезлись,
Но кларнетист красив, как черт,
Флейтист как юный князь изящен …
И вечно в сговоре с людьми,
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви.

Стихотворение “Музыка”
Вот ноты звонкие органа
то порознь вступают, то вдвоем,
и шелковые петельки аркана
на горле стягиваются моем.
И музыка передо мной танцует гибко,
и оживает все до самых мелочей:
пылинки виноватая улыбка
так красит глубину ее очей!
Ночной комар, как офицер гусарский, тонок,
и женщина какая-то стоит,
прижав к груди стихов каких-то томик,
и на колени падает старик,
и каждый жест велик, как расстоянье,
и веточка умершая жива, жива…
И стыдно мне за мелкие мои старанья
и за непоправимые слова.
…Вот сила музыки. Едва ли
поспоришь с ней бездумно и легко,
как будто трубы медные зазвали
куда-то горячо и далеко…
И музыки стремительное тело
плывет, кричит неведомо кому:
“Куда вы все?! Да разве в этом дело?!”
А в чем оно? Зачем оно? К чему?!!
…Вот черт, как ничего еще не надоело!

Или другое стихотворение:
Вот музыка та, под которую…
Вот музыка та, под которую
Мне хочется плакать и петь.
Возьмите себе оратории,
И дробь барабанов, и медь.
Возьмите себе их в союзники
Легко, до скончания дней…
Меня же оставьте с той музыкой:
Мы будем беседовать с ней.

Начнем прослушивание с песни “Музыкант играл на скрипке”, петь её для вас будет Леонид Позен. Леонид Позен (1965, Киев) с марта 1990 года живет в США: сначала в Бруклине, затем в Редмонде (штат Вашингтон). Окончил Киевское музыкальное училище и два курса Киевской консерватории по классу скрипки. Участвовал в деятельности Киевских клубов Арсенал, КСП на Московской площади и Костер. Пишет песни с 1982 года. Лауреат I Воронежского слета, дипломант II Всесоюзного (Таллинн) конкурса “авторов музыки” со своими песнями на стихи Гумилёва и Эренбурга; приз зрительских симпатий “тому украинцу” на американском фестивале “Хорошо жить на Востоке”. Леонид Позен – один из наиболее ярких исполнителей в жанре авторской песни. Его манеру отличают незаурядное владение гитарой и голосом, интеллигентность и душевная насыщенность. Прощальная программа Позена “Уходя, гасите свет” перед отъездом в США собрала около тысячи киевлян. Многие возможно знают Леонида не только по клубу авторской песни, но и по выступлениям команды КаВН “Пираты из Сиэтла”. В полуфинальной игре он сорвал овацию, исполнив пародию на песню Окуджавы со словами “Кандидатскую степень в песок на бэк-ярде зарою…” На Первом Международном фестивале Булата Окуджавы, проходившем в Москве, Леонид был единственным русскоязычным бардом, приглашённым из Соединённых Штатов. Леонид Позен, приглашенный Американским Культурным фондом Окуджавы для участия в Первом всеамериканском Фестивале-конкурсе памяти Окуджавы (Март 2007 г.), стал лауреатом Первого приза Фестиваля.

Музыкант играл на скрипке - я в глаза ему глядел.
Я не то чтоб любопытствовал - я по небу летел.
Я не то чтобы от скуки - я надеялся понять,
как умеют эти руки эти звуки извлекать

из какой-то деревяшки, из каких-то грубых жил,
из какой-то там фантазии, которой он служил?
Да еще ведь надо пальцы знать, к чему прижать когда,
чтоб во тьме не затерялась гордых звуков череда.

Да еще ведь надо в душу к нам проникнуть и зажечь...
А чего с ней церемониться? Чего ее беречь?
Счастлив дом, где звуки скрипки наставляют нас на путь
и вселяют в нас надежды... Остальное как-нибудь.

Счастлив инструмент, прижатый к угловатому плечу,
по чьему благословенью я по небу лечу.
Счастлив он, чей путь недолог, пальцы злы, смычок остер,
музыкант, соорудивший из души моей костер.

А душа, уж это точно, ежели обожжена,
справедливей, милосерднее и праведней она.

301 Музыкант играл на скрипке-Позен Л

* * *

Группа “Редкая Птица” появилась на свет в 1997 году как продолжение творческих исканий бард-дуэта Володи и Лили Муромцевых. Первые успехи на фестивалях показали жизнеспособность нового коллектива. За годы существования “Редкая Птица” дала огромное количество концертов, выступая как на самых престижных площадках, так и на сценах школьных залов, в ночных клубах, на летних фестивалях, в провинциальных ДК. Под руководством Володи Муромцева группа стала лауреатом многих фестивалей. Музыканты “Редкой Птицы” – одни из самых заметных интерпретаторов творчества Булата Окуджавы.

После дождичка небеса просторны,
голубей вода, зеленее медь.
В городском саду флейты да валторны,
капельмейстеру хочется взлететь. 

Ах, как помнятся прежние оркестры,
не военные, а из мирных лет!
Расплескалася в улочках окрестных
та мелодия, а поющих нет. 

С нами женщины - все они красивы,
и черемуха - вся она в цвету.
Может, жребий нам выпадет счастливый:
снова встретимся в городском саду.

Но из прошлого, из былой печали,
как ни сетую, как там ни молю,
проливается черными ручьями
эта музыка прямо в кровь мою.

302 После дождичка–Группа Редкая Птица

* * *

Долгое время Сергей и Татьяна Никитины совмещали активное концертирование с научной работой ученых-биофизиков (оба кандидаты физико-математических наук). С 1992 по 1994 гг. Татьяна работала зам. министра культуры России. Устав от сражений на административном фронте за отечественную культуру, она ушла работать на итальянскую фирму. В 1987 г., за несколько лет до Татьяны расстался с физикой и Сергей, полностью переключившись на творческую деятельность. Некоторое время он состоял в штате театра-студии Олега Табакова, заведуя в нем музыкальной частью. С 1995 года он – свободный художник и занимается реализацией собственных проектов. В 1995 году Сергей Никитин был удостоен звания Заслуженного деятеля искусств России, а в 1997 г. Татьяна и Сергей Никитины стали лауреатами Царскосельской художественной премии – “За многолетнюю преданность русской поэзии”. Но, пожалуй, награда, которой Никитин более всего дорожит – стихотворение Булата Окуджавы, написанное к его 50-летию и посвященное Сергею Никитину:

Знаком он по песенке старой,
и все-таки он не артист.
Он всем нам привычен с гитарой,
и все же он не гитарист.
Немало нам песен пропевший,
споющий еще не одну,
он физик, к стиху прикипевший,
ученый, влюбленный в струну.
Как впору ему этот свитер!
Как точен аккомпанемент!..
Он прежде всего – композитор,
но главное – интеллигент.

1994

Чудесный вальс
Музыкант в лесу под деревом наигрывает вальс.
Он наигрывает вальс то ласково, то страстно.
Что касается меня, то я опять гляжу на Вас,
а Вы глядите на него, а он глядит в пространство.  

Целый век играет музыка. Затянулся наш пикник.
Тот пикник, где пьют и плачут, любят и бросают.
Музыкант приник губами к флейте. Я бы к Вам приник!
Но Вы, наверно, тот родник, который не спасает.  

А музыкант играет вальс, И он не видит ничего.
Он стоит, к стволу березовому прислонясь плечами.
И березовые ветки вместо пальцев у него,
а глаза его березовые строги и печальны... 

А перед ним стоит сосна, вся в ожидании весны.
А музыкант врастает в землю. Звуки вальса льются...
И его худые ноги как будто корни той сосны --
они в земле переплетаются, никак не расплетутся.  

Целый век играет музыка. Затянулся наш роман.
Он затянулся в узелок, горит он -- не сгорает...
Ну давайте успокоимся! Разойдемся по домам!..
Но Вы глядите на него... А музыкант играет...

303 Чудесный вальс-Никитины С. и Т.

* * *

Дмитрий Богданов (1959) окончил мехмат МГУ. Играет на 6-струнной гитаре. Больше известен как исполнитель, выступавший с В.Берковским. Участвовал также в ансамблях “Скай” и в фольклорном ансамбле МГУ. Был лауреатом многих фестивалей (в Куйбышеве, Минске, на БАМе и др.). Исполняет песни В.Берковского, Д.Сухарева, Ю.Кима, С.Никитина и многих других. Любимые авторы: Б.Окуджава, Ю.Ким, С.Никитин (как автор и исполнитель). Хобби – туризм, изготовление мебели.

Заезжий музыкант целуется с трубою.
Пассажи по утрам, так просто, ни о чем...
Он любит не тебя. Опомнись, бог с тобою.
Прижмись ко мне плечом. Прижмись ко мне плечом. 

Живет он третий день в гостинице районной,
где койка у окна - всего лишь по рублю,
и на своей трубе, как чайник, раскаленной,
вздыхает тяжело... А я тебя люблю. 

Ты слушаешь его задумчиво и кротко,
как пенье соловья, как дождь и как прибой.
Его большой трубы простуженная глотка
отчаянно хрипит. (Труба, трубы, трубой...) 

Трубач играет туш, трубач потеет в гамме,
трубач хрипит свое и кашляет, хрипя.
Но как портрет судьбы, он весь в оконной раме,
да любит не тебя... А я люблю тебя. 

Дождусь я лучших дней и новый плащ надену,
чтоб пред тобой проплыть, как поздний лист, дрожа...
Не много ль я хочу, всему давая цену?
Не сладко ль я живу, тобой лишь дорожа? 

Тебя не соблазнить ни платьями, ни снедью:
заезжий музыкант играет на трубе!
Что мир весь рядом с ним, с его горячей медью?..
Судьба, судьбы, судьбе, судьбою, о судьбе...

304 Заезжий музыкант–Богданов Д.

* * *

Лидер и ведущий автор бард-рок группы «Мышеловка» Лев Степанов (1959) живет в Москве. Художник, поэт, музыкант, автор и исполнитель песен на свои и стихи других авторов. Группа исполняет песни в стиле между авторской песней (КСП) и рок песнями, используя помимо гитар аранжировки для других характерных инструментов акустического рока: бас гитара, флейта, саксофон, фортепиано, ударные, перкуссия. (В.Иванов, Д.Захаров, В.Степанов, В.Сухов, В.Скадин, Г.Топчиян)

Черешневый кларнет
Круглы у радости глаза и велики у страха,
и пять морщинок на челе от празднеств и обид...
Но вышел тихий дирижер, но заиграли Баха,
и все затихло, улеглось и обрело свой вид.  

Все стало на свои места, едва сыграли Баха...
Когда бы не было надежд - на черта белый свет?
К чему вино, кино, пшено, квитанции Госстраха
и вам - ботинки первый сорт, которым сносу нет?  

Не все ль равно: какой земли касаются подошвы?
Не все ль равно: какой улов из волн несет рыбак?
Не все ль равно: вернешься цел или в бою падешь ты,
и руку кто подаст в беде - товарищ или враг?.."  

О, чтобы было все не так, чтоб все иначе было,
наверно, именно затем, наверно, потому
играет будничный оркестр привычно и вполсилы,
а мы так трудно и легко все тянемся к нему.  

Ах музыкант мой, музыкант, играешь, да не знаешь,
что нет печальных и больных и виноватых нет,
когда в прокуренных руках так просто ты сжимаешь,
ах музыкант мой, музыкант, черешневый кларнет!

305 Черешневый кларнет–Группа Мышеловка.
Музыка В.Берковского

* * *

Жизненный путь Александра Дова проходит через два мира. До Израиля был Днепропетровск, где Александр Медведенко, ведущий инженер института занимался исследованиями в области прочности и надежности металлоконструкций. А в Израиле его знают как журналиста, ведущего радиостанции РЭКА Александра Дова. Но и там, и здесь он – популярный бард, можно даже сказать – ветеран авторской песни.

Старый флейтист
Идут дожди, и лето тает,
как будто не было его.
В пустом саду флейтист играет,
а больше нету никого.
Он одинок, как ветка в поле,
косым омытая дождем.
Давно ли, долго ли, легко ли -
никто не спросит ни о чем.  

Ах, флейтист, флейтист в старом сюртуке,
с флейтою послушною в руке.
Вот уж день прошел, так и жизнь пройдет,
словно сад осенний, опадет.

Все ниже, глуше свод небесный,
звук флейты слышится едва.
"Прости-прощай" - мотив той песни,
"Я все прощу" - ее слова.
Знать, надо вымокнуть до нитки,
знать, надо горюшка хлебнуть,
чтоб к заколоченной калитке
с надеждой руки протянуть. 

Ах, флейтист, флейтист в старом сюртуке,
с флейтою послушною в руке.
Вот уж день прошел, скоро жизнь пройдет,
словно сад осенний, опадет.
Ах, флейтист, флейтист в старом сюртуке,
с флейтою послушною в руке.
Вот уж день прошел,
так и жизнь пройдет,
словно сад осенний, опадет.

306 Старый флейтист–Дов (Медведенко) А.

* * *

Виктор Федоров (Вишняков)-Заслуженный артист России, артист ленинградского театра, автор–исполнитель. Его творчеству посвящена отдельная концерт-беседа.

Песенка о Моцарте
Моцарт на старенькой скрипке играет,
Моцарт играет, а скрипка поет,
Моцарт отечества не выбирает -
просто играет всю жизнь напролет. .
Ах, ничего, что всегда, как известно,
наша судьба - то гульба, то пальба...
Не оставляйте стараний, маэстро,
не убирайте ладони со лба. 

Где-нибудь на остановке конечной
скажем спасибо и этой судьбе.
Но из грехов своей родины вечной
не сотворить бы кумира себе.
Ах, ничего, что всегда, как известно,
наша судьба - то гульба, то пальба...
Не расставайтесь с надеждой, маэстро,
не убирайте ладони со лба. 

Коротки наши лета молодые.
Миг - и развеются, как на кострах,
красный камзол, башмаки золотые,
белый парик, рукава в кружевах
Ах, ничего, что всегда,как известно,
наша судьба - то гульба,то пальба...
Не обращайте вниманья, маэстро,
не убирайте ладони со лба.

307 Песенка о Моцарте-Федоров (Вишняков) В.

Конец первой концерт-беседы.

*  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *  *

Булат Окуджава Другими Голосами

Концерт-беседа вторая.

Темы: Война, Надежда, Шуточные

************************Война*********************

В 1942 после окончания девятого класса средней школы Булат добровольцем ушел на войну. Служил в запасном минометном дивизионе, затем после двух месяцев обучения был отправлен на Северо-Кавказский фронт. Был минометчиком, потом радистом тяжелой артиллерии. Был ранен под г. Моздок. В 1945 Окуджава демобилизовался. Тема войны занимает в творчестве Окуджавы, как известно, очень большое место. На вопрос журналиста о его военных песнях, Булат Окуджава однажды ответил: «У меня нет военных песен, у меня есть антивоенные». Вот стихотворение:

Черный ворон сквозь белое облако глянет –
значит, скоро кровавая музыка грянет.
В генеральском мундире стоит дирижер,
перед ним – под машинку остриженный хор.
У него – руки в белых перчатках.
Песнопенье, знакомое с давешних пор,
возникает из слов непечатных.

Постепенно вступают штыки и мортиры –
значит, скоро по швам расползутся мундиры,
значит, скоро сподобимся есть за двоих,
забывать мертвецов и бояться живых,
прикрываться истлевшею рванью…
Лишь бы только не спутать своих и чужих,
то проклятья, то гимны горланя.

Разыгрался на славу оркестр допотопный.
Все наелись от пуза музыки окопной.
Дирижер дирижера спешит заменить.
Те, что в поле вповалку (прошу извинить),
с того ворона взоров не сводят,
и кого хоронить, и кому хоронить –
непонятно… А годы уходят.

Все кончается в срок. Лишней крови хватает.
Род людской ведь не сахар: авось не растает.
Двое живы (покуда их вексель продлен),
третий (лишний, наверно) в раю погребен,
и земля словно пух под лопатой…
А над ними с прадедовых самых времен –
черный ворон, во всем виноватый.

Мы все знаем Окуджавскую песню из фильма «Белорусский Вокзал» прекрасно спетую в фильме Ниной Ургант «Здесь птицы не поют, деревья не растут …» Любопытен рассказ Булата Окуджавы о создании этой песни: «Песню к кинофильму “Белорусский вокзал” я писал по заказу. Ко мне обратился режиссер Андрей Смирнов и попросил написать песню для его фильма. Мне хотелось выполнить его просьбу, и я стал пробовать. Далеко не сразу, но у меня появилась первая строчка: Здесь птицы не поют, деревья не растут… Появилась и мелодия. Ее я не собирался предлагать, я знал, что над музыкой к фильму работает замечательный композитор Альфред Шнитке. Но под эту мелодию мне было легче сочинять. Я приехал на студию. Был Смирнов, был Шнитке и еще несколько человек из съемочной группы. И стоял в комнате рояль. Я говорю: “Вы знаете, у меня вместе со стихами родилась мелодия. Я вам ее не предлагаю, но мне как-то легче под нее вам эти стихи исполнять”. Очень робея и конфузясь перед Шнитке, я стал одним пальцем тыкать по клавишам рояля и дрожащим от волнения голосом петь. Пою, а они сидят все такие мрачные, замкнутые… Еле-еле допел до конца, говорю: “Ну, музыка, конечно, не получилась, но слова, может быть, можно…” Смирнов говорит: “Да, конечно, не получилась…” И вдруг Шнитке встает: “А по-моему, даже очень получилась, спойте-ка еще раз”. И тогда я, ободренный неожиданной похвалой, ударил по клавишам и запел уже смелее. И все стали подпевать, и когда допели, то оказалось, что песня всем понравилась.»

Мы нaчнем слушать Окуджавские антивоенные песни с несколько страшноватой, но в то же время отмеченной тонким окуджавским юмором, и написанной нарочито простоватым языком песни «Если ворон в вышине» («Примета»)

Если ворон в вышине -
дело, стало быть, к войне,
если дать ему кружить,
если дать ему кружить,
значит, всем на фронт иттить.
Чтобы не было войны -
надо ворона убить,
чтобы ворона убить,
чтобы ворона убить,
надо ружья зарядить.
А как станем заряжать -
всем захочется стрелять,
а уж как стрельба пойдет,
а уж как стрельба пойдет,
пуля дырочку найдет.
Ей не жалко никого,
ей попасть бы хоть в кого -
хоть в чужого, хоть в свого -
лишь бы всех до одного.
Во - и боле ничего!
Во - и боле ничего,
во - и боле никого,
во - и боле никого,
кроме ворона того -
стрельнуть некому в него.

Борис Гребенщиков (1953) — российский поэт и музыкант, лидер рок-группы «Аквариум», один из «отцов-основателей» советской рок-музыки и культовая фигура молодёжной культуры 1980—2000-х годов.
· 1972 — Борис Гребенщиков вместе с Анатолием Гуницким и группой единомышленников основал группу «Аквариум». Группа жила полуподпольной жизнью, делая домашние записи и изредка выезжая на короткие гастроли в другие города.
· 1977 — Гребенщиков окончил факультет прикладной математики и процессов управления ЛГУ и стал работать в НИИ социологии, продолжая писать песни, выступать с концертами и сотрудничая с экспериментальным студенческим театром ЛГУ.
· Апрель 1980 — после выступления на Тбилисском рок-фестивале был исключён из комсомола (вступил в 1967), снят с должности младшего научного сотрудника, уволен с работы, а группа «Аквариум» была запрещена официально.
· 2003 — 50-тилетний юбилей Бориса Гребенщикова и большой концерт в Кремле по этому поводу [1][2]
· 2004 — вручение премии «Своя колея» имени Владимира Высоцкого.
· 2005 — начал карьеру радиоведущего и ведет почти часовую авторскую программу «Аэростат»[3] на «Радио России»
“Никто и никогда не пел по-русски так просто и мудро, как Булат Окуджава. Возможность записать эти песни – радость и честь для меня.” Борис Гребенщиков

401 Если ворон в вышине-Гребенщиков Б

* * *

Брунов Алексей Борисович родился в 1950 г. в Ленинграде. Живет в Москве. Учился в 3-х вузах: Лесотехнической академии, Ленинградском Горном институте (окончил геологоразведочный факультет, поиски и разведка месторождений, в 1977 г.) и МГУ (окончил геофизический факультет в 1989 г.). Основные специальности — инженер-геолог, инженер-геофизик, остальные — второстепенные. Играет на 6-струнной гитаре и фортепиано. Исполнитель. Первое публичное выступление — в 103-й ленинградской школе (песня “Брусника” А.Городницкого), затем — на конкурсе “ТОПОС” (Ленинград) в 1969 г. Первый концерт — в 1970 г. В ансамбле ЛПИ в 70-72 гг., в дуэте с Вячеславом Вахратимовым с 1973 по 1980 г., с Галиной Богдановской — с 1981 по 1989 г. С 1987 г. по сей день поет в дуэте с Николаем Простаковым.
Вахратимов Вячеслав Борисович родился 1946 г. в Ленинграде. Окончил ЛПИ 1975 году. В настоящее время генеральный директор фирмы “ИФ-АТИС”, занимающейся вопросами автоматизации оборудования. Исполнитель авторских песен (с 1966 года). Играет на шестиструнной гитаре. Выступал в дуэте с Алексеем Бруновым с 1973 по 1980 год. Участвовал в слетах и фестивалях в Минске-74, Риге-77, Москве, Ленинграде, Самаре (1977-1979), Ильменском, Чебоксарском, Киевском и др. Участвовал в жюри фестивалей в Ленинграде, Кирове, Киеве и др. Член питерских КСП “Меридиан” с 1972 года и “Восток” с 1980 года.

Отшумели песни нашего полка,
Отзвенели звонкие копыта,
Пулею пробито днище котелка,
Маркитантка юная убита.

Нас осталось мало - мы, да наша боль.
Нас - немного и врагов - немного.
Живы мы, покуда, фронтовая голь,
А погибнем - райская дорога.

Руки - на затворе, голова в тоске,
А душа уже взлетела, вроде,
Для чего мы пишем кровью на песке?
Наши письма не нужны природе.

Спите себе, братцы, все придет опять.
Новые родятся командиры,
Новые солдаты будут получать
Вечные казенные квартиры.

Спите себе, братцы, все вернется вновь,
Все должно в природе повториться,
И слова, и пули, и любовь, и кровь,
Времени не будет помириться.

402 Старинная солдатская песня-Брунов А,Вахратимов В

* * *

Из предисловия Андрея Анпилова (писатель, поэт, художник, автор песен) к диску «баллады Булата Окуджавы»:
Анета Ластик, эта удивительная и неповторимая певица, … никогда не перестанет нас восхищать. Она уже многие годы признана одной из лучших исполнителей песен Булата Окуджавы. В российской прессе о певице сказано обидно мало. В Интернете удалось найти информацию, что Ластик жила во Франции, покончила с собой. Что легенда, что правда – мне неизвестно. Очень поэтичная, культурная и чуть необычная аранжировка – контрабас, фортепиано, гитара, балалайка. Все к месту, все по делу. Ни перебора, ни недобора – точно в яблочко. Анета Ластик не только понимает и чувствует, что она поет, но в исполнении слышится и второй, и третий план – она говорит и о себе, о Польше. Будь это песня о полночном троллейбусе или о Смоленской дороге – таинственным образом все равно и о Польше. Вот это смещение контекста – имеет пронзительное очарование. Песни начинают звучать немного в польском ключе (совсем не из-за акцента). И, как ни странно, тем они приближаются к настоящему Булату Окуджаве. Жертвенный непоказной героизм, романтическая лунность, безнадежная и все же полная надежды влюбленность, жажда свободы, самоирония – принадлежат и польскому духу и духу поэзии Окуджавы.

Песенка о солдатских сапогах
Вы слышите: грохочут сапоги,
и птицы ошалелые летят,
и женщины глядят из-под руки,
вы поняли, куда они глядят?

Вы слышите, грохочет барабан?
Солдат, прощайся с ней, прощайся с ней.
Уходит взвод в туман-туман-туман...
а прошлое ясней-ясней-ясней.

А где же наше мужество, солдат,
когда мы возвращаемся назад?
Его, наверно, женщины крадут
и, как птенца, за пазуху кладут.

А где же наши женщины, дружок,
когда ступаем мы на свой порог?
Они встречают нас и вводят в дом,
а в нашем доме пахнет воровством.

А мы рукой на прошлое - вранье!
А мы с надеждой в будущее: свет!
А по полям жиреет воронье,
а по пятам война грохочет вслед.

И снова переулком - сапоги,
и птицы ошалелые летят,
и женщины глядят из-под руки...
В затылки наши круглые глядят.

403 Песенка о солдатских сапогах-Ластик А

* * *

Чечет Валерий (1961) окончил Ленинградский Финансово-экономический институт по специальности экономист, нынешняя специальность — радиоведущий. Играет на 6-струнной гитаре. Исполнитель, выступает с 1978 г. С 1986 по 1992 г. участник ансамбля “Краски”. Участник фестивалей в Киеве, Сосновом Бору. Член жюри фестиваля “Петербургский аккорд-1998, 2000 и 2002”. Очень часто выступает с Николаем Простаковым, вышли совместные диски. Сотрудничает с питерскими радиостанциями “Ретро-канал” и “Ностальжи”. Вел радиопередачу об авторской песне “Синий перекресток” и “Обитаемый остров”, ведущий вечеров из цикла “Прощай, ХХ век” в Театре Эстрады.

ДЕРЗОСТЬ, ИЛИ РАЗГОВОР ПЕРЕД БОЕМ
- Господин лейтенант, что это вы хмуры?
Аль не по сердцу вам ваше ремесло?
- Господин генерал, вспомнились амуры -
не скажу, чтобы мне с ними не везло.

- Господин лейтенант, нынче не до шашней:
скоро бой предстоит, а вы все про баб!
- Господин генерал, перед рукопашной
золотые деньки вспомянуть хотя б.

- Господин лейтенант, не к добру все это!
Мы ведь здесь для того, чтобы побеждать...
- Господин генерал, будет нам победа,
да придется ли мне с вами пировать?

- На полях, лейтенант, кровию политых,
расцветет, лейтенант, славы торжество...
- Господин генерал, слава для убитых,
а живому нужней женщина его.

- Черт возьми, лейтенант, да что это с вами!
Где же воинский долг, ненависть к врагу?!
- Господин генерал, посудите сами:
я и рад бы приврать, да вот не могу...

- Ну гляди, лейтенант, каяться придется!
Пускай счеты с тобой трибунал сведет...
- Видно, так, генерал: чужой промахнется,
а уж свой в своего всегда попадет.

404 Разговор перед боем-Чечет В

* * *

Компаниец Андрей (1960) – исполнитель, музыкант. Родился и жил в Киеве. Окончил Киевскую консерваторию по классу скрипки, работал в Симфоническом оркестре радио и ТВ Украины. Авторские песни исполняет с 1977 года. Был членом КСП “Арсенал” (г. Киев), лауреатом фестивалей в Одессе и Кишиневе в конце 70-х годов. С сентября 1999 года живёт в Нью-Йорке (США). Принимает участие в традиционных слетах КСП Восточного побережья США, выступал с сольными концертами в Денвере, Филадельфии, Морристауне и других городах.

Четвёртый год подряд
война - твой дом, солдат.
Но хватит, отшумела непогода...
Есть дом другой -
там ждут и там не спят
четыре года, четыре года. 

Здесь словно годы, дни,
а там в окне - огни
горят, не позабытые в походах.
Когда б вам знать,
как мне нужны они
четыре года, четыре года. 

Когда кругом темно,
светлей твоё окно.
Пора, пора, усталая пехота...
Есть много слов,
но я храню одно
четыре года, четыре года.

405 Четвёртый год подряд-Компаниец А

* * *

Поздравьте меня, дорогая: я рад, что остался в живых,
сгорая в преддверии рая средь маршалов и рядовых,
когда они шумной толпою, в сиянии огненных стрел,
влекли и меня за собою... Я счастлив, что там не сгорел.

Из хроник, прочитанных мною, в которых - судьба и душа,
где теплится пламя былое условно, почти не дыша,
являются мне не впервые, как будто из чащи густой,
то флаги любви роковые, то знаки надежды пустой,

то пепел, то кровь, а то слезы - житейская наша река.
Лишь редкие красные розы ее украшают слегка.
И так эта реченька катит, и так не устала катить,
что слез никаких и не хватит, чтоб горечь утрат оплатить.

Судьба ли меня защитила, собою укрыв от огня?
Какая-то тайная сила всю жизнь охраняла меня.
И так все сошлось, дорогая: наверно, я там не сгорел,
чтоб выкрикнуть здесь, догорая, про то, что другой не успел.

406 Поздравьте меня, дорогая (стихи)-Окуджава Б

* * *

Ансамбль в составе Анатолия Головина, Ольги Кельман и Александра Исаева был образован в 1984 году и в этом же году стал лауреатом Грушинского фестиваля. Участники трио по отдельности были известны и прежде и пели в других коллективах. Участники трио по отдельности были известны и прежде и пели в других коллективах. Анатолий Головин в составе группы “Поющие бобры” выступал еще вместе с самим Валерием Грушиным. Кельман и Александр Исаев при участии Юрия Панюшкина и Татьяны Пузанковой были лауреатами Грушинского фестиваля в 1979 году в составе “Грушинского квартета”. Ежегодно на Грушинский съезжаются десятки и сотни тысяч любителей песни, не только со всей России, но и из стран бывшего СССР. Тематикой фестиваля на протяжении его истории была туристская, студенческая, патриотическая, авторская песня. С конца 1990-х фестиваль стал коммерциализироваться и терять свою ориентацию исключительно на авторскую песню. В 2007 году по ряду причин фестиваль разделился. Теперь он проводится в то же самое время (то есть в первые выходные июля), но в двух разных местах:
1. Фёдоровские луга (под Тольятти) — фестиваль на «новом» месте проводит самарский Клуб им. Валерия Грушина, бессменный организатор прошлых фестивалей.
2. Мастрюковские озёра — на «традиционном» месте фестиваль проводит ТО «Самарские барды».)

“Грушинское трио” является лауреатом Челябинского, Норильского и Владивостокского фестивалей авторской песни. Ансамбль выступал с концертами во многих городах России, участвовал в концертах в Москве. За пределами нашей страны трио гастролировало в Германии, Голландии, дважды в США и Канады.
Оригинальная, профессиональная манера исполнения музыкантов позволяет им исполнять песни практически всех российских бардов, таких как Окуджава, Городницкий, Визбор, Высоцкий, Никитин, Егоров и других, они также исполняют песни на стихи Киплинга, Евтушенко и самарского поэта Валентина Столярова.

Солнышко сияет, музыка играет -
отчего ж так сердце замирает?
Там за поворотом, недурен собою,
полк гусар стоит перед толпою.
Барышни краснеют, танцы предвкушают,
кто кому достанется, решают.
Но полковник главный на гнедой кобыле
говорит: "Да что ж вы все забыли!
Танцы были в среду - нынче воскресенье,
с четверга война - и нет спасенья!
А на поле брани смерть гуляет всюду,
может, не вернемся - врать не буду!"
Барышни не верят, в кулачки смеются,
невдомек, что вправду расстаются.
Вы, мол, повоюйте, если вам охота,
да не опоздайте из похода.
Солнышко сияет, музыка играет -
отчего ж так сердце замирает?

407 Солнышко сияет, музыка играет-Грушинское Трио

* * *

Об Иосифе Кобзоне рассказывать нет нужды. Замечу только, что не все его исполнения мне нравятся. Но исполнение я отношу к совершенно выдающимся.

Бери шинель, пошли домой.
А мы с тобой, брат, из пехоты.
А летом лучше, чем зимой.
С войной покончили мы счеты,
бери шинель, пошли домой.

Война нас гнула и косила,
пришел конец и ей самой.
Четыре года мать без сына,
бери шинель, пошли домой.

К золе и пеплу наших улиц
опять, опять, товарищ мой,
скворцы пропавшие вернулись,
бери шинель, пошли домой.

А ты с закрытыми очами
спишь под фанерною звездой.
Вставай, вставай, однополчанин,
бери шинель, пошли домой.

Что я скажу твоим домашним,
как встану я перед вдовой?
Неужто клясться днем вчерашним?
бери шинель, пошли домой.

Мы все войны шальные дети -
и генерал, и рядовой.
Опять весна на белом свете,
бери шинель, пошли домой.

408 Бери шинель, пошли домой-Кобзон И

<><><><><><><><><><><><><><><>

А сейчас я отвлекусь чуть в сторону и приведу отрывок из статьи, опубликованной на черносотенном сайте «Хронос». Статья названа «Прощание с Окуджавой», можно подумать, что это что-нибудь хорошее о замечательном поэте. Но люди черносотенного образа мышления не переносят Булата Окуджаву. Он дружил со многими евреями и дважды посетил Израиль. Он написал стихотворение «Тель-Авивские харчевни», которое Морис Синельников сделал песней. Он даже написал стихотворение “Солдатка”, посвященное еврейской девушке, которая служит в армии Израиля. Лариса Герштейн это стихотворение превратила в песню. Он написал стихотворение «Божественная Суббота, или Стихи о том, как нам с Зиновием Гердтом в одну из суббот не было куда торопиться». Александр Васин написал музыку к этому стихотворению и я включил её в нашу сегодняшнюю программу. Все это портит кровь людям с черносотенным образом мышления. Окуджава написал стихи «В Иерусалиме первый снег», к этим стихам написаны три варианта мелодии.

У Окуджавы есть стихотворение, посващенное его другу Лёве Люкимсону:
Из Австралии Лева в Москву прилетел,
до сестры на машине дожал,
из окошка такси на Москву поглядел:
холодок по спине побежал.

Нынче лик у Москвы ну не то чтоб жесток —
не стреляет, в баранку не гнет…
Вдруг возьмет да и спросит: “Боишься, жидок?” —
и при этом слегка подмигнет.

Там в Австралии вашей, наверно, жара
и лафа – не опишешь пером,
а в Москве стало хуже, чем было вчера,
правда, лучше, чем в тридцать седьмом.

По Безбожному, Лева, пройдись не спеша
и в знакомые лица вглядись:
у Москвы, может быть, и не злая душа,
но удачливым в ней не родись.

Понятно, какие чувства может вызвать такое стихотворение у махровых антисемитов. Замечу, что на этом же сайте «Хронос», есть биография Гитлера в виде хронологии его политической жизни. Основа политической жизни Гитлера определена авторами биографии как борьба с засильем мирового еврейства, без редакционного мнения.

Справка: Автор статьи – Лидия Андреевна Сычева, выпускница заочного отделения Литературного института им. А.М. Горького (закончила с отличием в 2000 году). А вот и отрывок из самой статьи:

Прощание с Окуджавой
«Если читать Окуджаву, то становится понятным, почему он стал поэтом. Огромное, ошеломляющее впечатление на него оказала война. Этой теме посвящена едва ли не треть всех его стихов. Война осталась самым потрясающим событием в его жизни. Окуджава – навсегда напуган войной, навсегда удивлен тем, что выжил. Основой для появления поэтических состояний у него, думаю, был страх. И чем дальше боец Окуджава отходил от передовой, тем больше этот страх романтизировался, рядился в одежды какой-то другой, сказочно-“королевской” несуществующей армии. Но до конца своей жизни поэт опасался погибнуть безвестно, незаметно, негромко, “в бою на передовой”, где до его драгоценной индивидуальности в данный момент никому нет никакого дела. Обратимся к примерам:

Мне немного лет…
гибнуть толку нет…
я ночных дозоров не выстоял…
я еще ни разу не выстрелил…

Никакого геройства в процитированных строчках нет, да и возможно ли оно, если человек впервые на войне?! (Стихотворение называется “Первый день на передовой”.) Но и во второй, и в третий, и в последующие дни страх так и не преодолен – мальчик не превращается в мужчину:

Вон какой-то испуганный мальчик
сам с собою играет в войну.

Временами прорывается, правда, нечто почти патриотическое: “как я счастлив за землю мою умереть!”, но тремя строками ниже следует оговорка:

хоть славная смерть, хоть геройская смерть –
умирать все равно, брат, не хочется.

Понятное дело, что в стихах фронтовика нет ничего от вечных истин, вроде “положи живот за други своя”. Есть только радость спасенного:

Я выжил.
Я из пепла вышел.
Там не оставил ничего.
Теперь живу посередине
Между войной и тишиной.

Конечно, можно жить и так, и никто не осудит. Но на ум невольно приходит Твардовский:

“Я знаю, никакой моей вины,
В том, что другие не пришли с войны…”

и думаешь: какая разница между двумя поэтическими мирами! Пропасть! Еще я вспоминаю Зою Космодемьянскую и тысячи других мученников войны. Вся война для Окуджавы заключается во внутренностях фронтовой шинели. Вот такая геополитика.

Но продолжим наши иллюстрации:

Ах, что-то мне не верится, что я, брат, воевал.
А может, это школьник меня нарисовал:
я ручками размахиваю, я ножками стучу,
и уцелеть рассчитываю, и победить хочу.

Глагол “уцелеть” здесь стоит до глагола “победить” не из формально-логического принципа (не уцелеешь – не победишь), но как видно из всего литературного контекста творчества Окуджавы, по очередности приоритетов, главных для автора ценностей. Главное – не победить. Уцелеть. Зададимся же, наконец, вопросами: откуда такой животный страх и откуда такая малодушная радость? Страх ли это “генетический”, идущий еще из детства (родители были репрессированы), или же это чувство есть результат собственного духовного развития? Думаю, что последнее.”

И так далее о других сторонах творчества Окуджавы. Завершает свою статью эта журналистка-публицистка-литературовед, поясняя смысл названия своей статьи:

Мне кажется, что нашему обществу надо попрощаться с Окуджавой, дать покой его душе, а не возводить на этом имени лживые мавзолеи, которые все равно в будущем будут снесены. Время оставляет только вечное. Жизнь – даже поколений – очень коротка, и худшее из рабств и несчастий – на знать свободного, по-настоящему красивого родного слова, принимая за него по доверчивости, или по какой-то другой причине, нечто совсем иное.»

************************Надежда*********************

Начну с двух отрывков из стихотворений:

«Счастлив дом, где пенье срипки наставляет нас на путь
И вселяет в нас надежду, остальное как нибудь.»

«Ведь у надежд всегда счастливый цвет,
надежный и таинственный немного,
особенно, когда глядишь с порога,
особенно, когда надежды нет.»

Тема НАДЕЖДЫ у Булата Окуджавы одна из самых основных. Из 808-ми стихотворений Окуджавы слово «надежда» встречается в 113-ти. Соответственно и в песнях.

Группа Редкая Птица уже была у нас в песне «После Дождичка» в разделе Музыка.

Я вновь повстречался с Надеждой - приятная встреча.
Она проживает все там же, - то я был далече.
Все то же на ней из поплина счастливое платье,
все так же горящ ее взор, устремленный в века...
Ты наша сестра, мы твои молчаливые братья,
и трудно поверить, что жизнь коротка. 

А разве ты нам обещала чертоги златые?
Мы сами себе их рисуем, пока молодые,
мы сами себе выбираем и песни, и судьбы,
и горе тому, кто одернет не вовремя нас...
Ты наша сестра, мы твои торопливые судьи,
нам выпало счастье, да скрылось из глаз. 

Когда бы любовь и надежду связать воедино,
какая бы, трудно представить, возникла картина!
Какие бы нас миновали напрасные муки,
и только прекрасные муки глядели б с чела...
Ты наша сестра. Что ж так долго мы были в разлуке?
Нас юность сводила, да старость свела.

501 Я вновь повстречался с Надеждой-Группа Редкая Птица

* * *

Следующую песню, названную по своей первой строчке, исполнит Елена Орлова. Об этой певице, записавшей целый диск с песнями Окуджавы, почему-то не удалось найти никакой информации.

Надежда, белою рукою
сыграй мне что-нибудь такое,
чтоб краска схлынула с лица,
как будто кони от крыльца.

Сыграй мне что-нибудь такое,
чтоб ни печали, ни покоя,
ни нот, ни клавиш и ни рук...
О том, что я несчастен, врут.

Еще нам плакать и смеяться,
но не смиряться, не смиряться.
Еще не пройден тот подъем.
Еще друг друга мы найдем.

Все эти улицы - как сестры.
Твоя игра - их говор пестрый,
их каблуков полночный стук...
Я жаден до всего вокруг.

Ты так играешь, так играешь,
как будто медленно сгораешь.
Но что-то есть в твоем огне,
еще неведомое мне.

502 Надежда белою рукою-Орлова Е (из фильма «Фотографии на стене»)

* * *

Розеншток Григорий – исполнитель, организатор. Командир куста “Новослободский” Московского КСП в эпоху его расцвета (70-е годы). заместитель председателя правления региональной общественной организации”Союз московских композиторов”. Работал директором Московского Дома композиторов. В 2006 году присвоено почетное звание “Заслуженный работник культуры Российской Федерации”

Посвящается Юрию Никулину

Цирк - не парк, куда вы входите
                    грустить и отдыхать.
В цирке надо не высиживать,
                    а падать и взлетать,
и под куполом,
            под куполом,
                    под куполом скользя,
ни о чем таком сомнительном
                     раздумывать нельзя.
Все костюмы наши праздничные -
                           смех и суета.
Все улыбки наши пряничные
                       не стоят ни черта
перед красными султанами
                     на конских головах,
перед лицами,
            таящими надежду, а не страх.
О Надежда,
           ты крылатое такое существо!
Как прекрасно
           твое древнее святое вещество:
даже, если вдруг потеряна
                    (как будто не была),
как прекрасно ты распахиваешь
                         два своих крыла
над манежем
       и над ярмаркою праздничных одежд,
над тревогой завсегдатаев,
                      над ужасом невежд,
похороненная заживо,
                    являешься опять
тем,
    кто жаждет не высиживать,
                    а падать и взлетать.

503 Цирк не парк-Розеншток Г

* * *

Очень много надежд Булат Окуджава связывал с “перестройкой”. Об этом следующая песня в исполнении Александра Дова. Об Александре Дове, ныне живущем в Израиле, речь уже шла в первой концерт-беседе в разделе “Музыка”.

Песенка о перестройке.
На Сретенке ночной надежды голос слышен.
Он слаб и одинок, но сладок и возвышен.
Уже который раз он разрывает тьму...
И хочется верить ему.

Когда пройдет нужда за жизнь свою бояться,
тогда мои друзья с прогулки возвратятся,
и расцветёт Москва от погребов до крыш...
Тогда опустеет Париж.

А если всё не так, а всё как прежде будет,
пусть Бог меня простит, пусть сын меня осудит,
что зря я распахнул напрасные крыла...
Что ж делать? Надежда была.

504 Песенка о перестройке-Дов А

* * *
О Татьяне Дорониной, пожалуй, тоже рассказывать не стану. В её исполнении “Сентиментальный Марш” Окуджавы.

Сентиментальный марш
Надежда, я вернусь тогда,
              когда трубач отбой сыграет,
когда трубу к губам приблизит
              и острый локоть отведет.
Надежда, я останусь цел:
              не для меня земля сырая,
а для меня - твои тревоги
              и добрый мир твоих забот.

Но если целый век пройдет
              и ты надеяться устанешь,
надежда, если надо мною
              смерть распахнет свои крыла,
ты прикажи, пускай тогда
              трубач израненный привстанет,
чтобы последняя граната
              меня прикончить не смогла.

Но если вдруг когда-нибудь
              мне уберечься не удастся,
какое новое сраженье
              ни покачнуло б шар земной,
я все равно паду на той,
              на той далекой, на гражданской,
и комиссары в пыльных шлемах
              склонятся молча надо мной.

505 Сентиментальный марш-Доронина Т

* * *

Следующее короткое стихотворение Булата Окуджавы из категории “Надежда”, написанное в 1989 году, для вас прочтет Борис Косолапов, о котором мне известно только, что он живет в Бруклине, штат Нью-Йорк.

В земные страсти вовлеченный,
я знаю, что из тьмы на свет
однажды выйдет ангел черный
и крикнет, что спасенья нет.
Но простодушный и несмелый,
прекрасный, как благая весть,
идущий следом ангел белый
прошепчет, что надежда есть.

506 В земные страсти вовлеченный-Косолапов Б

* * *

А вот замечательная песня “Надежды крашеная дверь”. Вы услышите запись в исполнении Елены Камбуровой.

Надежды крашеная дверь,
Фортуны мягкая походка,
Усталый путник средь потерь,
Всегда припрятана находка,
Всегда припрятана находка,
И пусть видна она нечетко,
Но ждёт тебя она, поверь.
И пусть видна она нечетко,
Но ждёт тебя она, поверь. 

Улыбка женщины одной,
Единственной, неповторимой,
Соединенною с тобой
Суровой ниткою незримой,
Суровой ниткою незримой,
От обольщения хранимой
Своей загадочной судьбой,
От обольщения хранимой
Своей загадочной судьбой. 

Придут иные времена
И выдумки иного рода,
Но будет прежнею она,
Как май, надежда и природа,
Как май, надежда и природа,
Как жизнь и смерть, и запах мёда,
И чашу не испить до дна,
Как жизнь и смерть, и запах мёда,
И чашу не испить до дна.
И чашу не испить до дна.

507 Надежды крашеная дверь-Камбурова Е
Музыка Исаака Шварца.

* * *

И наконец выдающаяся и хорошо всем известная песня “Надежды Маленький Оркестрик” в исполнении ВИА “Надежда”. Ансамбль «Надежда» был создан в конце 1975 года и получил название по одноименной песне Александры Пахмутовой. В разные годы в ансамбле работали многие молодые таланты.

Надежды Маленький Оркестрик
Когда внезапно возникает
Еще неясный голос труб,
Слова как ястребы ночные
Срываются с горячих губ,
Мелодия как дождь случайный
Гремит и бродит меж людьми,
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви.
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви.

В года разлук, в года смятений,
Когда свинцовые дожди
Лупили так по нашим спинам,
Что снисхождения не жди,
И командиры все охрипли,
Тогда командовал людьми
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви,
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви.

Кларнет пробит, труба помята,
Фагот как старый посох стерт,
На барабане швы разлезлись,
Но кларнетист красив, как черт,
Флейтист как юный князь изящен,
И вечно в сговоре с людьми,
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви,
Надежды маленький оркестрик
Под управлением любви.

508 Надежды Маленький Оркестрик-Надежда ВИА

* * *

************************Шуточные*********************

Начнем с “Песенки о дураках” в исполнении Сергея Никитина.

Антон Палыч Чехов однажды заметил,
что умный любит учиться, а дурак учить.
Скольких дураков в своей жизни я встретил,
мне давно пора уже орден получить.

Дураки обожают собираться в стаю,
впереди главный - во всей красе.
В детстве я думал, что однажды встану,
а дураков нету - улетели все!

Ах, детские сны мои, какая ошибка,
в каких облаках я по глупости витал!
У природы на устах коварная улыбка,
видимо, чего-то я не рассчитал.

А умный в одиночестве гуляет кругами,
он ценит одиночество превыше всего.
И его так просто взять голыми руками,
скоро их повыловят всех до одного.

Когда ж их всех повыловят, настанет эпоха,
которую не выдумать и не описать.
С умным - хлопотно, с дураком - плохо.
Нужно что-то среднее, да где ж его взять?

Дураком быть выгодно, да очень не хочется.
Умным очень хочется, да кончится битьем...
У природы на устах коварные пророчества.
Но может быть, когда-нибудь к среднему придем?

601 Песенка о дураках-Никитин С

* * *

Следующая песня – “Пиратская лирическая”

Галина Хомчик родилась и живет в Москве. Училась в музыкальной школе им. Гнесиных по классу фортепиано. Окончила филологический факультет МГУ им. Ломоносова. С 1984 г. работает на телевидении. Автор и ведущая циклов программ об авторской песне «Я вам спою…», «Наполним музыкой». В 2004 – 2005 г. – ведет вместе с Олегом Митяевым его авторскую программу «Давай с тобой поговорим» на радио «Шансон». Лауреат фестивалей авторской песни: Московского (1983 г.), 1-го Всесоюзного (Саратов, 1986 г.), им. В. Грушина (Самара, 1987 г.), обладатель Золотой медали «ХХ-го Рабочего фестиваля» в Берлине. Галина Хомчик – лауреат нескольких фестивалей авторской песни. В ее репертуаре около 100 песен разных авторов (Б.Окуджава, В.Матвеева, М.Щербаков, С.Никитин, Е.Казанцева). Постоянный член Большого жюри Грушинского фестиваля (с 1989 г.), фестивалей «Петербургский аккорд», Московского Открытого фестиваля и региональных фестивалей авторской песни. Гастрольная деятельность насыщенна и разнообразна: почти вся территория России и стран СНГ, Германия, Франция, Голландия, Австралия, США, Израиль, Канада. Выступает как с сольными программами, так и в совместной программе «Неожиданный альянс» с самарским баянистом – лауреатом 9 международных конкурсов – Сергеем Войтенко, а также с хоровым бардовским проектом «Песни нашего века».

Пиратская лирическая
В ночь перед бурею на мачтах горят святого Эльма свечки,
отогревают наши души за все прошедшие года.
Когда воротимся мы в Портленд, мы будем кротки, как овечки.
Да только в Портленд воротиться нам не придется никогда.  

Что ж, если в Портленд нет возврата, пускай несет нас черный парус,
пусть будет крепок ром ямайский, все остальное - ерунда.
Когда воротимся мы в Портленд, ей-богу, я во всем покаюсь.
Да только в Портленд воротиться нам не придется никогда.  

Что ж, если в Портленд нет возврата, пускай купец помрет со страху.
Ни Бог, ни дьявол не помогут ему спасти свои суда.
Когда воротимся мы в Портленд, клянусь - я сам взбегу на плаху.
Да только в Портленд воротиться нам не придется никогда.  

Что ж, если в Портленд нет возврата, поделим золото, как братья,
поскольку денежки чужие не достаются без труда.
Когда воротимся мы в Портленд, нас примет родина в объятья.
Да только в Портленд воротиться не дай нам, Боже, никогда.

602 Пиратская лирическая-Хомчик Г

* * *

Манана Менабде уже у нас пела в разделе “Дружба”. Напомню немного о ней.

Манана — многосторонне талантливая женщина: певица, поэт, композитор, режиссер, актриса, художник. Поет Манана с детства.  В фильме «День длиннее ночи», получившем приз в Каннах в 1982 году, Манана играла одну из главных ролей и сама исполняла свои песни. Манана Менабде живет в Берлине. Создает новые музыкальные программы, пишет стихи, прозу, притчи, рисует, занимается керамикой… Манана соединяет в себе русскую и грузинскую культуры. Песни Булата Окуджавы входят в концертную программу певицы, с которой она выступает на известных эстрадных площадках Москвы и многих городов России. В 1996 г, в Германии, состоялась встреча поэта с певицей и разговор о том, что Манана мечтает записать диск с песнями Окуджавы. Булат Шалвович одобрил этот проект. В 1998 году диск был Выпущен.

А всё таки жаль.
Былое нельзя воротить - и печалиться не о чем:
у каждой эпохи свои подрастают леса.
А все-таки жаль, что нельзя с Александром Сергеичем
поужинать в "Яр" заскочить хоть на четверть часа.  

Теперь нам не надо по улицам мыкаться ощупью:
машины нас ждут и ракеты уносят нас вдаль.
А все-таки жаль, что в Москве больше нету извозчиков,
хотя б одного, и не будет отныне, - а жаль.  

Я кланяюсь низко познания морю безбрежному,
разумный свой век, многоопытный век свой любя.
А все-таки жаль, что кумиры нам снятся по-прежнему,
и мы до сих пор все холопами числим себя.  

Победы свои мы ковали не зря и вынашивали,
мы все обрели - и надежную пристань, и свет...
А все-таки жаль: иногда над победами нашими
встают пьедесталы, которые выше побед.  

Москва, ты не веришь слезам - это время проверило,
железное мужество, сила и стойкость во всем.
Но если бы ты в наши слезы однажды поверила,
ни нам, ни тебе не пришлось бы грустить о былом.  

Былое нельзя воротить... Выхожу я на улицу
и вдруг замечаю: у самых Арбатских ворот
извозчик стоит, Александр Сергеич прогуливается...
Ах, завтра, наверное, что-нибудь произойдет!

603 А всё таки жаль-Менабде М

* * *

Александр Васин (1945) окончил факультет математики Московского гос. педагогического института им. В.И.Ленина (1972). Учитель математики в школе. Песни пишет с 1968 г. преимущественно на свои стихи, а также на стихи других поэтов. Любимые авторы песен – Б.Окуджава, Е.Клячкин, С.Никитин. Организатор и руководитель ансамбля авторской песни “Надежда” (1972) – участника культурной программы XII Московского международного фестиваля молодежи и студентов (1985). Лауреат фестивалей самодеятельной песни как автор, исполнитель и участник ансамбля “Надежда”. Хобби – бальные танцы, поэзия, театр. А.Васин автор музыки для песни “Божественная Суббота”

Божественная Суббота,
или Стихи о том, как нам с Зиновием Гердтом
в одну из суббот не было куда торопиться.

Божественной субботы хлебнули мы глоток.
От празднеств и работы закрылись на замок.
Ни суетная дама, ни улиц мельтешня
нас не коснутся, Зяма, до середины дня.   

Как сладко мы курили! Как будто в первый раз
на этом свете жили, и он сиял для нас. .
Еще придут заботы, но главное в другом:
божественной субботы нам терпкий вкус знаком!  

Уже готовит старость свой непременный суд.
А много ль нам досталось за жизнь таких минут?
На пышном карнавале торжественных невзгод
мы что-то не встречали божественных суббот. 

Ликуй, мой друг сердечный, сдаваться не спеши,
пока течет он, грешный, неспешный пир души
Дыши, мой друг, свободой...  Кто знает, сколько раз
еще такой субботой наш век одарит нас.

604 Божественная суббота-Надежда ВИА
муз. А Васина

* * *

Нашу заключительную шуточную песню Булата Окусжавы исполнит для вас Хор Бардов.

Песенка о старом, больном, усталом короле,
который отправился завоевывать чужую страну,
и о том, что из этого получилось.
Старый король)

В поход на чужую страну собирался король.
Ему королева мешок сухарей насушила
и старую мантию так аккуратно зашила,
дала ему пачку махорки и в тряпочке соль.

И руки свои королю положила на грудь,
сказала ему, обласкав его взором лучистым:
"Получше их бей, а не то прослывешь пацифистом,
и пряников сладких отнять у врага не забудь". 

И видит король - его войско стоит средь двора.
Пять грустных солдат, пять веселых солдат и ефрейтор.
Сказал им король: "Не страшны нам ни пресса, ни ветер,
врага мы побьем, и с победой придем, и ура!" 

Но вот отгремело прощальных речей торжество.
В походе король свою армию переиначил:
веселых солдат интендантами сразу назначил,
а грустных оставил в солдатах - "Авось, ничего". 

Представьте себе, наступили победные дни.
Пять грустных солдат не вернулись из схватки военной.
Ефрейтор, морально нестойкий, женился на пленной,
но пряников целый мешок захватили они. 

Играйте, оркестры, звучите, и песни, и смех.
Минутной печали не стоит, друзья, предаваться.
Ведь грустным солдатам нет смысла в живых оставаться,
и пряников, кстати, всегда не хватает на всех.

605 Песенка о старом короле-Хор бардов

На этом мы завершаем двухчастную концерт-беседу “Булат Окуджава Другими Голосами”.